« Je ne sais ce que je vois qu’en travaillant. » (Alberto Giacometti)
« To listen with my eyes and to open my mind. » (John Cage)

Dans un battement de cils, entre le net et le flou, le processus d’apparition de l’image se déploie.
Cligner des yeux. Effacer la poussière. Voir par intermittence. Flashs. Cillements. Bruit visuel. Écouter avec les yeux. Chercher la fréquence. La vision s’ouvre aux autres sens, laissant place à l’incertitude. Le clair et l’obscur se déclinent, les formes s’ajustent au lieu.

Pour cette exposition personnelle, la plasticienne Sarah Behets nous propose une sélection d’objets et d’images imprimées sur cuivre et papier.

Sarah Behets vit et travaille à Bruxelles. Elle enseigne également à Liège à la Faculté d’Architecture, Ulg. Bachelière en Design Textile à l’ENSAV / La Cambre et licenciée de l’Académie des Beaux-Arts, Bruxelles, section Dessin et Arts dans l’espace public.
 

Deuxième rencontre Extra Forte :

Simone Sapienza (né en 1990) est une photographe documentaire. Il a reçu plusieurs prix internationaux décernés par le British Journal of Photography, le PDN, le Photographic Museum of Humanity, entre autres. Ses photos ont été publiées dans plusieurs magazines tels que le British Journal of Photography, Io Donna, la Nouvelle République, PDN, La Stampa, Al Jazeera, R2 - La Repubblica et bien d'autres. Depuis 2015, il est co-fondateur et co-directeur du Gazebook - Sicily Photobook Festival. Simone vit à Palerme, où il est l'un des cinq membres de Minimum.

Valentina Abenavoli est une terrienne dans le sens où elle parcours sans relâche la terre avec en tête l'idée de rencontrer, d'aider, d'éditer, de publier des livres de photographie. De manière joyeuse comme elle le dit si bien. Dans ce monde sauvage capitaliste d'un marché du livre en crise. Une adresse à retenir: AkinaBooks, la maison d'édition qu'elle gère avec Alex Bocchetto.

Les Extra Fortes de Recyclart donnent carte blanche à des photographes pour présenter leur travail ou celui d’autres photographes qu’ils apprécient. Le cycle des rencontres de cet automne, en partenariat avec la Maison CFC, ouvre ce principe en conviant des personnalités du monde de la culture, belge et internationale : commissaires d’expositions, journalistes, auteurs, éditeurs… En présence d’un photographe invité, ils nous parleront de leur rapport à la photographie et nous feront partager leur expérience. Ces séances toutes européennes, accompagnées de projections commentées, donneront l’occasion d’échanges et de débats avec le public.

Entretien avec Jean-Pierre Orban, écrivain et Joseph Duhamel, chroniqueur au Carnet et les instants.

Années 1960. Adèle a vingt-cinq ans quand elle part en Afrique à la recherche de Sainto. Avec cet inconnu, elle a passé à Paris trois jours et trois nuits passionnées dans une chambre d’hôtel, avant qu’il ne disparaisse. Enceinte, elle entend bien retrouver le père de son enfant à naître. Quelques indices la conduiront vers le Congo, pays à feu et à sang. Sa quête commence par la lente remontée du fleuve Congo…
De Paris à Kisangani, de Bruxelles à Londres, d’un continent à l’autre, Jean-Pierre Orban nous emporte avec lui dans une odyssée où il est question de recherche des origines, de transmission et d’une amitié singulière.
« Le roman est parcouru par de nombreuses références littéraires, un jeu subtil de résonances s’instaure avec l’histoire racontée. L’une de celles-ci est Au coeur des ténèbres de Conrad ; mais au bout du voyage découvrira-t-on les ténèbres ou la lumière ? L’ange blanc ou l’ange noir ? » (Joseph Duhamel).

Toutes les îles et l’océan est paru aux éditions Mercure de France.

Par Christophe Loir, Professeur à l’Université libre de Bruxelles et spécialiste de l’histoire de l’architecture et de l’urbanisme.

Inspirée par l’ouvrage de Michaël Darin (La Comédie urbaine, 2009), cette visite nous invite à voir la ville « toute hérissée d’irrégularités, de paradoxes et de ruptures ». Cette visite propose de partir à la recherche des « imperfections » du paysage urbain (décrochages de façades, ruptures de style architectural ou de gabarit, rétrécissements d’artères, destructions de patrimoine, dégradation de trottoirs ou encore étrangeté apparente d’un nom de rue). Nous apprendrons ainsi à repérer, voire à apprécier ces « anomalies », riches d’histoires et porteuses de réflexion sur la fabrique de l’espace urbain.

Stéphane Lambert rencontre Nathalie Skowronek.

Le 5 août 1850, alors qu’il travaille à son livre sur la baleine, Herman Melville rencontre Nathaniel Hawthorne, propulsé au rang de plus grand écrivain américain après la publication de La Lettre écarlate. Entre les deux hommes naît une amitié littéraire aux accents passionnels.Quelques mois plus tard, Melville dédie Moby Dick à son nouvel ami. L’évidence de leur rencontre est aussi fulgurante que le sera la fin de leur histoire. À cette relation complexe de deux êtres qu’un même fond de mélancolie rapproche et que des tempéraments opposés séparent, Stéphane Lambert entrelace des éléments de vie personnels et romanesques et des interrogations sur la création, la fraternité ou le désir. Écrire devient alors une autre manière d’aimer.

Fraternelle mélancolie de Stéphane Lambert est édité par Arléa.

Troisième rencontre Extra Forte :

Kerstin Stremmel a étudié l’histoire de l’art et la langue et la culture germaniques à Cologne et Bonn, elle a soutenu sa thèse en 2000 sous le titre Images Ailées. Nouvelles représentations photographiques de classiques des beaux-arts. Elle travaille comme auteur free-lance, entre autres pour le « Neue Zürcher Zeitung » et est professeur invité à l’Ecole supérieure de design et d’art de Zurich.

Aymeric Fouquez est un artiste français né en 1974. Vit et travaille à Cologne, Allemagne.

Les Extra Fortes de Recyclart donnent carte blanche à des photographes pour présenter leur travail ou celui d’autres photographes qu’ils apprécient. Le cycle de 7 rencontres de cet automne, en partenariat avec la Maison CFC, ouvre ce principe en conviant des personnalités du monde de la culture, belge et internationale : commissaires d’expositions, journalistes, auteurs, éditeurs… En présence d’un photographe invité, ils nous parleront de leur rapport à la photographie et nous feront partager leur expérience. Ces séances toutes européennes, accompagnées de projections commentées, donneront l’occasion d’échanges et de débats avec le public.

« Depuis notre découverte du travail de Sarah Behets, nous espérions cette occasion de se mettre en quête de musiques pour entrer en résonance avec ses oeuvres. La rencontre dont il sera question est celle des sens. L'ouïe et la vision se mêleront ainsi dans une sorte de contrepoint délicat. »

RED / Laboratoire Pédagogique est un collectif d'enseignants-chercheurs qui questionne les frontières les frontières de la pédagogie et de l'art et proposent des dispositifs de médiation originaux. La Chambre d'écoute est un temps d'écoute collective d'une playlist argumentée. Une expérience unique.

Dans le cadre de l’exposition de Sarah Behets, Bruits sur la rétine. L'Expérience de l’empreinte

Philippe Noble, traducteur, s’entretiendra avec Françoise Nice, auteur, historienne et journaliste.Lectures par Pietro Pizzuti, comédien, et Muriel Claude.

Anne Frank est née le 12 juin 1929 à Francfort. Sa famille a émigré aux Pays-Bas en 1933. À Amsterdam, malgré la guerre, elle connaît une enfance heureuse jusqu’en 1942. Cette année-là 1942, les Frank s’installent clandestinement dans « l’Annexe » de l’immeuble du 263, Prinsengracht. Le 4 août 1944, ils sont arrêtés, vraisemblablement sur dénonciation. Déportée à Auschwitz, puis à Bergen-Belsen, Anne meurt du typhus en février ou mars 1945, peu après sa soeur Margot.

L’Intégrale d’Anne Frank rassemble pour la première fois tous ses écrits, pour certains jamais traduits en français. Elle est enrichie de documents exceptionnels (photographies, documents originaux…). Comme telle, elle constitue l’ouvrage de référence sur Anne Frank.

Anne Frank – L’Intégrale est éditée par Calmann-Levy.

Cinquième rencontre Extra Forte :

Magali Jauffret est journaliste spécialiste de la photographie pour le journal L'Humanité.  Critique et auteur, elle a collaboré à plusieurs  ouvrages de photo publiés par les éditions Filigranes : Tout peut arriver, Gilbert Garcin ; Corinne Mercadier ; Sur la plage, Sylvie Hugues, Eloge de combats ordinaires, Catherine Poncin.

Guillaume Herbaut, né en 1970, est membre fondateur de l'agence photo l’Oeil Public qui a été active durant quinze ans. Lauréat de la Fondation de France en 1999, il se consacre depuis quelques années aux lieux historiques chargés de symboles et de mémoire. Son travail intitulé Tchernobylsty, a remporté le prix de la critique Kodak en 2001 et a été publié  en octobre 2003. Herbaut a également remporté le prix du livre Fuji l'année suivante. Visa pour l’Image a exposé son travail en septembre 2004. La même année, Herbaut a remporté le prix Lucien Hervé. En 2009, il remporte le second prix «question contemporaine» au World Press Photo. Le travail d'Herbaut a été exposé au Musée du Jeu de Paume à Paris, à la Maison Rouge, à Foto España et à la galerie Silverstein à New York. Guillaume Herbaut a aussi produit des documentaires pour la radio française et a été enseignant en Russie, en Espagne, en Suisse et en France.

Les Extra Fortes de Recyclart donnent carte blanche à des photographes pour présenter leur travail ou celui d’autres photographes qu’ils apprécient. Le cycle de 7 rencontres de cet automne, en partenariat avec la Maison CFC, ouvre ce principe en conviant des personnalités du monde de la culture, belge et internationale : commissaires d’expositions, journalistes, auteurs, éditeurs… En présence d’un photographe invité, ils nous parleront de leur rapport à la photographie et nous feront partager leur expérience. Ces séances toutes européennes, accompagnées de projections commentées, donneront l’occasion d’échanges et de débats avec le public.

Avec Serge Migom, attaché au service du Patrimoine de la Province d'Anvers et spécialisé dans l'architecture du 19^e siècle et du début du 20^e siècle, auteur du livre Hôtel d’Ursel avec Koen de Vlieger-De Wilde.

Suite à la sortie du livre L’Hôtel d’Ursel (CFC-Éditions) Serge Migom présentera ce fleuron du patrimoine historique bruxellois et belge, aujourd’hui disparu. La famille d’Ursel s’est installée vers 1590 à Bruxelles dans un hôtel particulier situé Marché au Bois. Issue d’une lignée de marchands et de banquiers, elle deviendra au cours des siècles une des grandes familles de la noblesse du pays. Le développement de son hôtel particulier, dont les somptueux intérieurs du 18^e siècle furent réalisés par l’architecte Laurent-Benoît Dewez, incarna de manière majestueuse cette réussite. Ces décors néoclassiques seront d’ailleurs préservés jusqu’à
la démolition de l’hôtel, en 1960.

Avec Marc Quaghebeur, écrivain et essayiste. Entretien mené par Marie-France Renard, Professeur émérite de l’Université Saint-Louis et Rony Demaeseneer, critique.

La Belgique ? Une entité pas comme les autres en Europe. La révolution de 1830 accouche d’un pays moderne. Il ne correspond pas à l’équation Langue / État / Nation. De cette particularité surgit, en un demi-siècle seulement, la première littérature francophone consciente d’elle-même et porteuse de chefs-d’oeuvre dans lesquels s’inventent des formes issues de cette histoire singulière. Cette jeune littérature, qui émerge dès les années suivant la bataille de Waterloo et le Congrès de Vienne, se révèle très vite d’une grande richesse. Les mythes, les hantises, les singularités de celle-ci trament une cohérence que cette série, en cours, de cinq volumes a l’ambition de restituer.

Histoire, forme et sens en littérature. La Belgique francophone : tome 1 (L’Engendrement 1815-1914)
et tome 2 (L’Ébranlement 1914-1944) (deux volumes parus) sont publiés par les éditions Peter Lang.

Dave Decat, illustrateur et affichiste bruxellois, explore sans relâche, depuis le début des années 2000,
l’univers haut en couleurs des truands qu’il magnifie : que ce soient les bandes criminelles du Paris Belle
Époque, les Apaches, qui avaient volonté de s’afficher et de parader ou encore les voyous tatoués. C’est dans ce monde codé et stylisé que Decat puise ses idées et la matière des portraits imaginaires qu’il réalise. Il s’inspire d’Anatole Steinlen ou de l’imagerie véhiculée par les journaux de l’époque tels Le Petit Journal.
Les éditions CFC publient Voyoucratie. Ce livre bilingue (français-anglais) est une plongée dans l'univers de l'artiste et donne à voir une production artistique d'une grande force visuelle.

Pour la sortie de l’ouvrage, les éditions CFC vous invitent à la galerie Peinture Fraîche où sera présentée une sélection d’oeuvres de Dave Decat.

Mai 1917. L’Europe est à feu et à sang et les civils belges endurent l’occupation allemande depuis près
de trois ans. Dans cette funeste ambiance, le gouverneur général de la Belgique occupée donne son feu vert à une entreprise exceptionnelle : faire établir, par les meilleurs spécialistes allemands, l’inventaire photographique du patrimoine culturel belge. Son but : montrer que les Allemands ne sont pas les barbares
tant décriés auxquels on reproche le bombardement de nombreuses villes historiques de France et de Belgique. Jusqu’à l’Armistice, entre 30 et 40 hommes et femmes – historiens de l’art, architectes et photographes – produisent plus de 10.000 photographies, toutes sur plaques de verre et d’une qualité technique et esthétique extraordinaire.

Le livre, Le patrimoine de la Belgique vu par l’Occupant. Un héritage photographique de la Grande Guerre, édité par CFC, en collaboration avec l'Institut royal du Patrimoine artistique, présente une collection unique au monde et retrace, à travers des documents d’archives inédits, son histoire, de la genèse du projet d’inventaire
à nos jours.

À l’occasion de la sortie du livre, une exposition présentera une sélection de ces photographies rares consacrées à Bruxelles .

Les éditions CFC publient un nouvel album dans leur collection 7ǀ107 destinée à la jeunesse. On y fera la connaissance de Nella, jeune adolescente décidant de retourner au village de montagne où elle est née.
Elle souhaite voir une dernière fois sa grand-mère. Le vent glacé de la nuit lui a soufflé la disparition prochaine de cette dernière. Nella va se retrouver confrontée aux lieux sauvages de sa petite enfance et aux traditions des montagnards. Une histoire poignante, entre souvenirs et moments présents évoqués par un dessin très stylisé et un scénario plein de tendresse pour ses personnages.

À l’occasion de la sortie du livre, une rencontre-signature avec les auteurs Sarah Masson et Michel Squarci.

Froud et Stouf sont deux petits chiens bleus (un peu) philosophes à l’allure sympathique et débonnaire créés par Frédéric Jannin (dessins) & Stefan Liberski (scénario).

Froud et Stouf conversent et portent un regard amusant et amusé, mais toujours (im)pertinent, sur le monde
qui les entoure. Deux albums de bande dessinée sont sortis par le passé, il était temps de rendre à nouveau disponible les discussions décalées et drôles de nos chiens belges dans une édition qui leur rend hommage. Ce volume reprend la plupart des planches déjà parues dans Les gens adorent et Waf waf auquelles s’ajoutent les planches parues dans Spirou et ailleurs ainsi que de nombreux inédits.

La sortie de ce livre est l’occasion de rencontrer le duo Jannin et Liberski. Ce sont là deux personnalités bien connues du petit monde de la radio et de la télévision belges. Le duo a écrit, produit, réalisé, interprété et mis en musique des centaines de sketches. Jannin est avant tout un amoureux de la bande dessinée qui a commencé très jeune une carrière riche et diversifiée. Liberski quant à lui est aussi romancier et réalisateur pour la télévision et le cinéma.

Avec Fabienne Raphoz, écrivain, poète et éditeur (Corti), Aurélie Foglia, maître de conférences à l’Université Paris 3 – Sorbonne Nouvelle et poète. Entretien mené par Sami Elhage, libraire et lecteur.

« À partir du 2 avril et donc jusqu’au 29 juin, très précisément, Front-blanc nous a réveillés un peu avant l’aube et n’a cessé de chanter tout le jour et une partie de la soirée, aux faîtes des arbres du Colombier, reliant de son chant une guirlande invisible autour de la maison. J’aime les noms. »
(Fabienne Raphoz).

la nature a des sentiments lents
des animaux de langue morte impriment leurs corps
dans notre boue
un arbre enterré par les branches ressemble
à un arbre planté dans la mer se sent seul
(Aurélie Foglia)

Collection impliquée pour éditeur engagé, Biophilia est créée en 2012, aux éditions José Corti, par l’éditrice et poète Fabienne Raphoz. Avec une vocation transdisciplinaire dont le but est de saisir les multiples facettes du vivant, elle rassemble des auteurs venant d’horizons divers.